A L'ORIGINE (Crónica de una Mentira) Francia 2009. Director: Xavier Giannoli.
Un estafador profesional se hace pasar por el jefe de una obra de una extensión de la autopista. Consigue embaucar a toda la región, contrata docenas de trabajadores y goza cínicamente de los beneficios de la estafa hasta que conoce a la alcaldesa del pequeño pueblo que la autopista va a cruzar. Ella le descubre un mundo desconocido para él: los sentimientos. ¿Hasta dónde llegará ahora para redimirse de sus propias mentiras?.
ILLÉGAL (2010) Bélgica. Director: Olivier Masset-Depasse.
La lucha de Tania, una mujer de 39 años de origen ruso, para no ser expulsada de Bélgica, país donde vive y está integrada desde hace muchos años. Durante un control de documentos, es detenida y encarcelada en un centro de detención mientras que su hijo logra escaparse. Comienza entonces para ella una lucha para no perder su dignidad, su identidad, su humanidad y para encontrar a su hijo.
ILLÉGAL ciertamente es una de esas películas para reflexionar. El tema central es el drama que viven los inmigrantes ilegales, en este caso, en Bélgica que son llevados a centros de detención y ahí esperan para ser deportados.
Tania es una mujer decidida a luchar no solo por su derecho a permanecer en el país en el que eligió vivir sino también por no perder a su hijo, quien logró escapar pero con el que mantiene contacto a diario telefónicamente.
El cine español de género suele tener una acogida comercial por encima de la media y cuenta también con mayores facilidades para conseguir estrenarse en otros países. Sin embargo, esto no está ayudando a ‘El callejón‘ (Antonio Trashorras) a llegar a las salas, pues pudo verse durante el Festival de Sitges de 2011, pero no se podrá ver en España hasta este próximo 1 de marzo. Por ahora tenemos que conformarnos con echar un vistazo a su tráiler y a varios carteles promocionales.
La premisa de ‘El callejón’ no es el colmo de la originalidad, pero sí que es una base más que suficiente para crear una buena película de terror: Rosa tiene que hacer su colada en una lavandería situada en un oscuro y desértico callejón – imagino que el alquiler para el dueño del local debe ser excepcionalmente bajo-, con la mala fortuna de que un psicópata decide iniciar un sádico juego con ella. Lo dicho, un argumento que bien podría ser el de un psycho-thriller americano al uso, pero el tráiler lleva a pensar que va a ser algo diferente. El problema es que el avance es tan espantoso que a uno se le quitan las ganas de verla.
Hae-won es una bella mujer de 30 años que trabaja en un banco de la ciudad de Seúl, llevando una vida muy ocupada. Un día todo se tuerce cuando es testigo de un intento de asesinato, y al mismo tiempo, las cosas en el trabajo se le complican, viéndose obligada a tomarse unas vacaciones para desconectar. Hae-won se dirigirá a Moodo, una pequeña isla donde vivía con sus abuelos de pequeña. Allí también vive una chica llamada Bok-nam, amiga de la infancia. Cuando llega a la isla, Hae-wom se sorprende de ver cómo todos tratan a Bok-nam como a una esclava, la única mujer joven del lugar y el único juguete para los hombres de la isla. Maltrecha por todos los abusos, Bok-nam ha intentado huir de la isla varias veces sin éxito, y ahora, pide a Hae-won que la ayude a escapar de allí, aunque ésta prefiere no involucrarse en la difícil situación de su amiga. Debut el director Jang Cheol-soo (ayudante de dirección de Kim Ki-Duk).
Por estos días (aunque la película es de 2010) se estrena en USA "Happy People: A year in the Taiga" un documental alemán dirigido por Dimitry Vasyukov y Werner Herzog que muestra la vida de los cazadores en el corazón de Siberia, paraje hinóspito y desolador si los hay, que promete una belleza visual como pocas y nos permite descubrir un poco más de la tan mítica geografía Rusa. Por ahora nos contentamos con el trailer y esperamos a ver que recepción tiene del público.
LA NANA (2009) Chile - Sebastian Silva, Pedro Peirano. Raquel, una mujer agria e introvertida, lleva 23 años trabajando de niñera para los Valdés, una familia de clase alta de Santiago. Un día, Pilar, su patrona, contrata a otra niñera para ayudarla. Raquel, sintiendo peligrar su lugar en la familia, espanta a la recién llegada con crueles e infantiles maltratos psicológicos. Esta situación se repite una y otra vez hasta que llega Lucy, una risueña mujer de provincias, que logra atravesar la coraza de Raquel y cambiar su forma de ver la vida.
Que decir de esta película, es simplemente exquisita además de divertida. El cine Chileno en el genero comedia practicamente no tiene desperdicios y este es un claro ejemplo. Lo más interesante que el film revela una situación social y va desnudando poco a poco los sentimientos de la protagonista para terminar descubriendo otra persona y el porqué de su personalidad siempre a la defensiva. Raquel se siente parte de esa familia para la que trabaja, los ha adoptado como sus propios familiares y el hecho de la llegada de una nueva empleada pone en peligro todo su mundo al que ve amenazado. Como plus que garantiza la satisfacción de verla está la tremenda actuación de Catalina Saavedra en el papel de Raquel. "Para ver en familia"
6.- MARTYRS (Francia 2008) de Pascal Laugier. Francia. Una noche a comienzos de 1970. Lucie, una niña perdida hace un año, es descubierta andando por una carretera. Está en un estado catatónico y es incapaz de decir nada de lo que le ha sucedido. Los policías no tardarán en encontrar el lugar donde ha estado presa: un antiguo matadero... ¿Qué pasó en aquel lugar? ¿Cómo consiguió la chica escapar?. Si hay algo que les puedo asegurar de MARTYRS es que no es una película para gente sensible. Es una película, tensa, oscura y violenta. El tema central se basa en la tortura de una chica por parte de sus secuestradores en forma sistemática hasta extremos bastante bizarros.
Si alguien te dijo alguna vez "Yo no le tengo miedo a las películas de terror, yo me aguanto cualquier cosa..." es porque nunca pasó por el desafío de ver alguna de la lista que ponemos a continuación:
1.- A TALE OF TWO SISTERS (Korea - 2003) Kim Ji-woon. Dos hermanas llegan a la nueva casa que su padre viudo comparte con su nueva esposa. La creciente crueldad de la madrastra, unida a las apariciones del fantasma de la madre de las jóvenes, irá creando una atmósfera inquietante.
Antes de ver esta película te recomiendo que saques turno con un traumatologo o masajista para ir a verlo al día siguiente. Y es que "The Tale Of Two Sister" no te da respiro, es una de esas películas en que la tensión está ahí de principio a fin. Visualmente atractiva, con un ritmo excelente, llena de continuas atmosferas inquietantes, uno no puede dejar de pensar que va a pasar después. Consejo: "para verla acompañado/a"
Con U$ 28.1 millones recaudados en apenas sus primeras semanas de estreno, MAMA de Andres Muschietti (Director) y protagonizada por Jesica Chastain, ha copado literalmente la taquilla en los Estados Unidos. Y es que la cinta dirigida por el Argentino aunque es una producción española (Guillermo del Toro) aborda un género tan atractivo como el thriller /suspenso / terror, contando la historia de unas niñas que fueron abandonadas en el bosque el mismo día de la muerte de su madre, debiendo hacerse cargo de ellas su tios. Ya adelantabamos una reseña y el trailer de MAMA en este blog pero ahora los dejamos con las palabras del Director.
La cinta promete y mucho, y estamos esperando poder verla. Como hemos dicho, el cine español y el genero de suspenso / terror tiene buenos antecedentes (REC por ejemplo) por lo que seguramente MAMA no nos va a defraudar.
"Lo Imposible" película dirigda por J.A Bayona y protagonizada por Naomi Wats (La LLamada y la LLamada 2) relata la historia real de una familia y sus 3 hijos que encontrándose veraneando en Tailandia en un resort 5 estrellas, una día muy tranquilos en la piscina, son engullidos por el Tsunami que atacó la costa de Tailandia en 2004. María (Naomi Watts) en una grave situación fisica producto del Tsunami y Lucas, su hijo mayor, tratarán de sobrevivir a la tragedia en el medio del caos, mientras por otro lado su esposo Henry comenzará la búsqueda desesperada de su familia.
Al fin comienza a aparecer material promocional de ‘Snowpiercer’, adaptación del cómic ‘Rompenieves’ y uno de los estrenos más atractivos de 2013. La que tienen arriba es la primera imagen oficial de este film, que ha sido dirigido por Bong Joon-ho —‘Memories of Murder’ (2003), ‘The Host’ (2006)— y cuenta con Park Chan-wook —‘Old Boy’ (2003), ‘Thirst’ (2009)— entre los productores.
Basada en el cómic ‘Le Transperceneige’ de Jacques Lob y Jean-Marc Rochette, la historia de‘Snowpiercer’ tiene lugar en un futuro post-apocalíptico donde los últimos seres humanos son pasajeros de un gigantesco tren que avanza por un mundo cubierto de hielo y nieve. Bong y Kelly Masterson firman el guion de la película. ¿Alguno de los presentes ha leído la obra original?
Del Director Coreano Hong-Jin Na, "The Yellow Sea" es una de esas películas que uno debe ver.
En la frontera entre Rusia, China y Corea del Norte, un hombre acosado por sus deudas de juego, decide buscar "financiamiento" con un mafioso local que, a cambio de darle el dinero para saldar sus deudas, lo enviará a Corea del Sur a matar a alguien pidiendolé que le traiga su pulgar. Sin muchas opciones acepta un trabajo que nunca ha hecho y donde la desesperación puede más que la falta de experiencia.
Sin dudas "The Yellow Sea" está muy bien lograda, con mucha acción y algunas escenas de violencia al igual que en "The Chaser" (mismo director) sin contar persecuciones espectaculares aunque el ritmo del filme no es enteramente frenético sino con una armonia exquisita.
Una vez más se pone de resalto el tema del conflicto entre las dos Coreas y la proliferación en la frontera de toda clase de mafiosos que dominan los negocios en la región, la falta de futuro de cierta clase social que no puede salir de Corea del Norte sino es en forma ilegal y una serie de condimentos propios del drama social asiático.
Muchos han comparado esta película con la ya mitica "Old Boy" y no se equivocan aunque sería difícil elegir cual es la favorita de entre las dos. Si tomamos en cuenta el trabajo Hong-Ji Na con "The Chaser" puede decirse entonces que "Park Chan Woo" debería empezar a preocuparse.
Trailer:
acá pueden ver una entrevista con el Director de "The Yellow Sea" que explica en profundidad la temática de esta película, muy interesante.
Estrenada en Octubre de 2012 con la Dirección de Francois Ozon, la cinta que ya cuenta con el premio Concha de oro en España, el premio FIPRESI del festival Sebastian y que ha sido nominada en la categoría mejor película Europea en los premios Goya trata de un profesor de literatura francesa, desalentado y hastiado por las insulsas y torpes redacciones de sus nuevos alumnos, descubre entusiasmado que, por el contrario, el chico que se sienta al fondo de la clase, muestra en sus trabajos un agudo y sutil sentido de la observación. Este chico, que se siente extrañamente fascinado por la familia de uno de sus compañeros, escribirá, animado por el profesor, una especie de novela sobre esa familia (y también sobre el profesor), en la que es difícil distinguir entre realidad y ficción.
A través de los trabajos que el chico entrega al profesor en forma de novela se van mezclando la realidad y la ficción y los propios protagonistas se ven confundidos.
Las críticas de "Dans La Maison" han sido más que halagadoras y se ha distribuido en varios paises de Europa con buena recepción, sin fecha aún para la Argentina.
Luego de "No te Muevas" Penelope Cruz vuelve al ruedo otra vez de la mano de Sergio Castellito en "Volver a Nacer" (Venuto al mondo) una co-producción Italiana, Española y Croata recién estrenada en España que no ha sido nada bien recibida por la Critica de su país.
"NO" es la historia de Renee Saavedra (Gabriel Garcia Bernal ) que regresa a Chile tras su exilio en México y diseña una brillante y optimista campaña que propugna al plebiscito chileno de 1988. Pablo Larrain Director de la pelicula nominada a los Oscars y protagonizada por Gabriel Garcia Bernal, habla de su trabajo en esta entrevista (gentileza de En Filme).
"Rie y el mundo entero reirá contigo. Llora y llorarás solo".
Siempre que alguien se muestra interesado por el Cine Asiático le recomiendo empezar por ver esta película que se ha transformado a lo largo de los años en todo un clásico del genero y uno de sus mejores exponentes. La cinta de Park Chan Wook puede gustar mas o menos a quienes se adentran en su universo pero seguramente no pasará nunca inadvertida para nadie. Old Boy forma parte de la llamada trilogía de la venganza precedida por "Sympathy for Mr Vengeance" y que finaliza con "Sympathy for Lady vengeance".
Como se imaginarán la temática de las tres aborda el tema de la venganza, todas con condimentos más que interesantes y lejos...muy lejos de un guion tradicional y predecible.
Esta es la historia de Oh Daesu que una noche lo llevan a la Comisaría por provocar disturbios a raíz de su borrachera. Despierta la mañana siguiente en un departamento minúsculo para descubrir que está allí encerrado, mejor dicho secuestrado. 15 años pasará Oh Daesu en su solitario encierro sin ver ni hablar con nadie, pero fortaleciendo su alma y su cuerpo para prepararse para la venganza que presiente estará no muy lejos.
Les Miserables fue la gran protagonista de la Noche. La película dirigida por Tom Hooper, adaptación en formato de musical de la Obra de Victor Hugo se lleva esta noche 3 de las 4 nominaciones incluyendo Mejor Pelicula / Comedia o Musical, Mejor Actor Principal /Comedia o Musical (Hugh Jackman) y Mejor Actriz de reparto (Anne Hathaway). Un dato interesante es que Jackman hace 10 años que no estaba en la lista de los nominados de la Golden Globes por lo que habla del reconocimiento a su gran trabajo en esta cinta y que puede anticipar como siempre ha sido lo que será su suerte en los premios Oscar de este año. La grata sorpesa de la noche vino también con "Amour" de Michael Haneke quien se llevó el premio a mejor pelicula extranjera. Finalmente otro gran ganador que anticipa su suerte para los premios de la Academia de Hollywood es Ben Alfleck con "Argo", relato de la operación militar que dio caza a Osama Bin Laden. Conocé todos los premiados haciendo click aquí
Con estreno este 18 de Enero (USA) Guillermo del Toro (España) produce esta cinta un thriller/terror que promete, bajo la dirección de Andres Muschietti.
Anabel y Lucas se enfrentan con el desafio de criar a sus dos pequeñas sobrinas que fueron abandonadas en el bosque durante cinco años, pero...que tan solas estuvieron estas niñas todo ese tiempo?-
Vale confesar que el primer trailer que vi de MAMA que no es este que dejo más abajo, me hizo acordar a primera vista a "Tenemos que hablar de kevin" aclamada cinta de suspenso de Lynne Ramsay debido a que la temática suena bastante parecida, como también ocurre con "La Huerfana", por poner algunos ejemplos. Si a esto le sumamos que Muschietti hace uso del mítico personaje asiatico (mujer de pelo largo negro hacia adelante) que tanto gustó desde "El Anillo" o "Rin Gu", la película entonces parece un poco recurrente.
En Cine - No Apto para pochocleros - seguimos repasando las nominadas para los Oscars 2013 y nos encontramos con este film que aunque solo presenta una nominación a mejor pelicula extranjera, tiene unas criticas moderadas. Sinopsis: Película basada en la historia real del explorador Thor Heyerdahl, que en 1947 cruzó el Atlántico en una balsa de madera. En 1950 el propio Thor Heyerdahl dirigio un documental sobre su hazaña, ganador al Oscar al mejor documental.Así y todo no es para quitarle merito a un filme que viene de estar nominada a Mejor pelicula de habla no inglesa de los Globos de Oro (que dicho sea de paso se definen este 13 de Enero) y en el mismo rubro más mejor sonido en los "Satelite Awards" En definitiva una pelicula de aventuras visualmente agradable, a lo que le suma algunos puntos el hecho de estar basada en una historia real. Personalmente no creo que pueda coronarse con la estatuilla frente a un rival de peso como "Amour" (Michael Haneke) o incluso ante la chilena "NO" (Pablo Larrain) que pone a Chile por primera vez en carrera para una estatuilla, pero el reconocimiento es lo que cuenta.Trailer: KON TIKI
Lo nuevo de Haneke gira en torno a una pareja de ancianos, Georges (Jean-Louis Trintignant) y Anne (Emmanuelle Riva), profesores de música jubilados. Una mañana, sin previo aviso, Anne queda inmóvil delante de su marido, durante unos minutos no reacciona a ningún estímulo, y cuando se recupera no recuerda lo que ha ocurrido, molestándose cuando Georges sugiere que deberían llamar a un médico. Efectivamente había motivos para preocuparse, Anne vuelve del hospital en silla de ruedas, con medio cuerpo paralizado. A partir de ahí, la vida para este veterano matrimonio empeorará progresivamente, profundamente, poniendo a prueba su resistencia y el vínculo que los une. La rabia, la desesperación, la vergüenza y la amargura que sufre Anne traspasa la pantalla y obliga a reflexionar sobre la vejez, el amor, la vida y la muerte. La situación degenera hasta resultar casi insoportable seguir asistiendo a la penosa transformación de la mujer, que al comienzo del filme se mostraba tan viva y feliz.
Ciertamente la cinta esta llena de un intimismo que conmueve. Esta pareja de ancianos que parece conservar el romanticismo de recién casados, aún cuando llevan mucho tiempo de convivencia, no escatima en mostrar conversaciones cotidianas. El giro comienza con un relato mas crudo cuando Georges tiene que hacerse cargo de la enfermedad de Anne y con mucha dedicación se avoca a ello las 24 hs.
Con un final inesperado que sorprende e invita a la reflexión, Haneke logra atrapar al espectador y conducirlo por un guión logrado hasta su desenlace.
Como si fuera poco, el filme - nominado a mejor película extranjera y mejor película compite con Lincoln (Steven Spielberg) y Les Miserables (adaptación con gran elenco), sin contar que Michael Haneke está también nominado a mejor Director. Sin duda el cine francés juega esta parada en las grandes ligas y es muy probable que salga airoso y triunfante.
